Ce questionnement m’accompagne depuis un certain temps. Cela fait en effet bien longtemps que je souhaitais créer des œuvres à partir de formes géométriques simples, de couleurs unies et de l’éternel trait noir qui a toujours marqué mes travaux. Cependant, je n’avais jamais osé m’aventurer dans cette direction car j’avais le sentiment que ce style risquait de paraître trop simpliste et enfantin. Pourtant, l’idée de m’engager dans cette voie ne m’a jamais réellement quitté.
C’est alors qu’un événement marquant a influencé ma réflexion artistique. J’ai regardé une intervention de Nina Kraviz sur ARTE, où elle établissait un parallèle entre sa musique et la peinture abstraite minimaliste. Elle évoquait une approche sincère dans la simplicité et soulignait la profondeur que peut revêtir un style épuré. Elle affirmait : “Pour faire un tableau réduit à des formes très simples, il faut une solide formation classique en dessin. Toute œuvre minimaliste, réduite à des formes simples, demande un énorme bagage artistique. Il faut pouvoir recourir à un savoir, à des expériences, à une mémoire, à une culture…”
Cette intervention de Nina Kraviz a résonné en moi et a déclenché un désir profond de concrétiser ce besoin de faire évoluer ma peinture vers un style que nous pourrions nommer « abstraction figurative » ou « figuration abstraite ». La sincérité dans la simplicité, telle que décrite par Kraviz, m’a permis de voir ce style sous un nouvel angle, non plus comme une simplification réductrice, mais comme une distillation de l’essence même de l’art.
En intégrant des formes géométriques simples, des couleurs unies et ce trait noir emblématique de mes travaux, j’ai cherché à créer des œuvres qui, bien que minimalistes en apparence, portent en elles un bagage artistique riche et complexe. Ce processus créatif m’a permis de revisiter mes bases classiques en dessin et de les réinterpréter dans un nouveau langage visuel.
Je vous invite à prendre plaisir à découvrir mes premières œuvres réalisées dans cette mouvance artistique. Chacune d’elles est une exploration de l’équilibre entre simplicité et profondeur, une quête de l’essence de l’art à travers des formes et des couleurs réduites à leur plus pure expression. Ces œuvres représentent une nouvelle phase dans mon parcours artistique, une phase où chaque trait, chaque couleur, raconte une histoire riche de culture et d’expérience.
Semaj