Artiste contemporain pluridisciplinaire

J'ai grandement besoin de vous. Retrouvez-moi sur ma page PATREON

Semaj va organiser un jeu concours sur Instagram.
Pour en savoir plus :

Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
Yorgui LOEFFLER 0708
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
ARTICLE MELTING
previous arrowprevious arrow
next arrownext arrow

NOUVEAU

Des T-shirts, des sweat-shirts, des casquettes... à l'image de Semaj.
Pour soutenir sa création.

RELEASE
REAL EASE
EDITIONS

Strasbourg 2018

Semaj JOYCE | REAL EASE 01 1000 min
Semaj JOYCE | REAL EASE 05 1000 min
Semaj JOYCE | REAL EASE 03 1000 min
Slide 1
Slide 1
Slide 1

RELEASE: libération et véritable facilité

Les peintures intitulées “REAL EASE” incarnent une symphonie de créativité et de sensibilité artistique, marquant une véritable libération de l’expression visuelle. Chaque œuvre dévoile un univers complexe et riche qui capte immédiatement l’attention. Par leurs motifs abstraits et élaborés, ces peintures évoquent des émotions et des idées profondes, tandis que les couleurs vibrantes et les formes dynamiques insufflent une sensation de mouvement et d’énergie.

Semaj JOYCE | LOGO SEPARATEUR min
REAL EASE 01

RELEASE <> REAL EASE 01

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min
REAL EASE 02

RELEASE <> REAL EASE 02

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min
REAL EASE 03

RELEASE <> REAL EASE 03

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min
REAL EASE 04

RELEASE <> REAL EASE 04

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min
release REAL EASE 05

RELEASE <> REAL EASE 05

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min
Semaj JOYCE | LOGO SEPARATEUR min

L’audace de la couleur

L’un des éléments les plus saisissants de la série “REAL EASE” est l’utilisation audacieuse de la couleur. Les teintes vives et les nuances subtiles se marient harmonieusement, créant un impact visuel puissant. Les couleurs chaudes et éclatantes génèrent un sentiment de vitalité et de dynamisme, tandis que les teintes froides et apaisantes instaurent un climat de calme et de sérénité. Cette combinaison astucieuse de palettes chromatiques permet à l’artiste de jouer avec les perceptions du spectateur, invitant celui-ci à une expérience immersive et émotionnelle.

Formes fluides et textures riches

Les formes fluides et les textures riches ajoutent une dimension supplémentaire à ces œuvres captivantes. Les abstractions expressives révèlent des émotions et des idées complexes, et les textures stratifiées apportent une profondeur qui invite à une exploration plus attentive. Cette profondeur, visible dans les différentes couches de peinture, crée un dialogue entre la surface et le fond de l’œuvre, symbolisant la libération des contraintes visuelles traditionnelles pour offrir une véritable facilité de contemplation.

Le symbolisme du masque à gaz

Un élément intrigant des peintures “REAL EASE” est l’inclusion du masque à gaz, qui contraste avec les notions de paix intérieure et de détente suggérées par le titre. Ce symbole puissant, évoquant des idées de danger, de peur et de contrôle, introduit une tension et un malaise qui enrichissent la complexité des œuvres. Le masque à gaz, souvent associé à des crises telles que les guerres ou les pandémies, rappelle la fragilité de notre sécurité et bien-être. Par ce choix, l’artiste questionne la notion même de tranquillité, soulignant les contradictions inhérentes à nos perceptions de la paix intérieure.

Exploration des contradictions et ambiguïtés 

Les peintures “REAL EASE” invitent le spectateur à une introspection profonde. En intégrant le masque à gaz, l’artiste explore les ambiguïtés des concepts de libération et de facilité véritable. Ces œuvres sont un espace de réflexion où les émotions conflictuelles coexistent, où la beauté visuelle se heurte à des symboles de malaise. C’est cette dualité qui enrichit les œuvres, leur conférant une profondeur et une signification qui dépassent le simple esthétisme.

Un dialogue entre art et vie

L’art, à travers les œuvres “REAL EASE”, devient une extension de la vie elle-même, un moyen pour l’homme de se surpasser. Chaque peinture est une émanation de la profondeur vitale de l’artiste, une libération de ses pensées et émotions les plus intimes. Dans ces créations, l’art et la vie se rejoignent, offrant au spectateur une véritable facilité d’accès à l’essence même de l’existence humaine.

Ces œuvres ne sont pas seulement des pièces de contemplation; elles sont des catalyseurs de réflexion, des provocations visuelles qui incitent à questionner nos certitudes. Elles révèlent que, dans chaque enfant, réside un artiste, et que le défi consiste à préserver cette créativité en grandissant. L’artiste, souvent en désaccord avec son temps, trouve dans cette divergence la raison d’être de son œuvre, offrant une libération de l’esprit et une véritable facilité de compréhension de notre monde complexe.

Les peintures “REAL EASE” sont des œuvres émouvantes et intrigantes, attirant par leur utilisation inventive de la couleur, de la forme et des symboles. Elles invitent le spectateur à explorer les différentes couches de sens qu’elles renferment, questionnant les idées de paix intérieure et de détente tout en offrant un espace de réflexion sur les contradictions de la vie moderne. Ces peintures sont un véritable cadeau pour les sens et l’esprit, laissant une empreinte indélébile sur ceux qui prennent le temps de les contempler.

Libération / Release

“La liberté ne peut être que toute la liberté ; un morceau de liberté n’est pas la liberté.”
Max Stirner

“Le secret du bonheur est la liberté, et le secret de la liberté est le courage.”
Thucydide

“Liberté, égalité, fraternité ou la mort.”
Jean-Jacques Rousseau

“La liberté commence là où l’ignorance finit.”
Victor Hugo

Véritable facilité / Real Ease :

“La simplicité est la sophistication suprême.”
Léonard de Vinci

“Ce qui est bien conçu s’énonce clairement, et les mots pour le dire arrivent aisément.”
Nicolas Boileau

“La véritable simplicité consiste à bien définir les priorités.”
Anonyme

Libération / Release 

Les Misérables

  • Auteur: Victor Hugo
  • Éditeur: Gallimard
  • Résumé: Ce roman épique retrace la vie de Jean Valjean, un ancien forçat en quête de rédemption et de liberté. À travers les épreuves et les injustices qu’il affronte, le livre explore les thèmes de la miséricorde, de la justice sociale et de la lutte pour la liberté.

Une vie

  • Auteur: Guy de Maupassant
  • Éditeur: Flammarion
  • Résumé: Jeanne, une jeune femme romantique, voit ses rêves de liberté et de bonheur se heurter aux dures réalités de la vie. Le roman explore les illusions perdues et la quête de la véritable liberté personnelle.

Le Deuxième Sexe

  • Auteur: Simone de Beauvoir
  • Éditeur: Gallimard
  • Résumé: Un essai philosophique qui analyse la condition féminine et appelle à la libération des femmes de l’oppression patriarcale. De Beauvoir plaide pour une égalité des sexes et une libération des contraintes sociales.

Véritable facilité / Real ease 

L’Art de la Simplicité

  • Auteur: Dominique Loreau
  • Éditeur: Marabout
  • Résumé: Ce livre propose des conseils pratiques pour simplifier sa vie, tant matériellement que spirituellement. Loreau prône une vie plus sobre et plus organisée pour atteindre un bien-être véritable.

La Sagesse du simple

  • Auteur: Matthieu Ricard
  • Éditeur: Allary Éditions
  • Résumé: Un recueil de réflexions sur la simplicité et la pleine conscience. Ricard, moine bouddhiste et écrivain, nous guide vers une vie plus harmonieuse en valorisant la simplicité et la méditation.

Le Pouvoir du moment présent

  • Auteur: Eckhart Tolle
  • Éditeur: J’ai Lu
  • Résumé: Un guide spirituel qui enseigne comment vivre pleinement le moment présent. Tolle explique comment se libérer des pensées négatives et des distractions pour atteindre une paix intérieure durable.

L’Essentialisme : Faire moins mais mieux

  • Auteur: Greg McKeown
  • Éditeur: Actes Sud
  • Résumé: McKeown propose une méthode pour se concentrer sur l’essentiel et éliminer le superflu. Il offre des outils pour simplifier les processus et prendre des décisions plus éclairées et efficaces.

ÉDITIONS SUR ALUMINIUM 3 mm

  • 100 x 100 cms – Éditions numérotées limitées à 6 exemplaires.

ÉDITIONS SUR PAPIER D’ART 300 grs

  • 20 x 20 cms – Éditions numérotées limitées à 8 exemplaires.
  • 40 x 40 cms – Éditions numérotées limitées à 8 exemplaires.

TECHNIQUE

  • Technique mixte – C-print réhaussé à l’acrylique fine (pinceau, couteau, feutre), enduit d’un apprêt vinylique appliqué au couteau.

CERTIFICATION

  • Chaque édition est accompagnée d’une facture et d’un certificat d’authenticité signé par Semaj.

Vous pouvez acquérir les oeuvres disponibles à la vente :

  • lors des expositions,
  • en contactant Semaj pat mail, par le formulaire disponible en bas de page ou par téléphone,
  • en vous rendant sur le SEMAJ shop.
Semaj JOYCE | LOGO SEPARATEUR min

Des questions à poser à Semaj ?

Partager sur facebook
Partager sur pinterest
Partager sur tumblr
Partager sur twitter
Partager sur linkedin
Partager sur whatsapp
Partager sur email

NEWSLETTER

En tant que particulier vous pouvez devenir acteur en :

◉ étant primo-acquéreur d’une des œuvres originales (au nombre de 5) ou encore d’une édition limitée et numérotée (sur aluminium ou papier d’art).
En étant primo-acquéreur vous bénéficiez de 15% de remise sur le prix de vente public.

◉ participant à la campagne de financement participatif OKpal par ULULE.

◉ vous offrant un ou plusieurs t-shirts pour les beaux jours à venir.

◉ proposant vos services ou toutes aides logistiques qui pourraient être utiles à l’élaboration du projet.

Pour cela, contactez Semaj en utilisant le formulaire ci-dessous :

Les fonds récoltés serviront à financer les postes suivants :
       ◉ impression sur aluminium DIBOND,
       ◉ impression sur papier d’art 300 grs,
       ◉ acryliques (pots, bombes, encres et marqueurs),
       ◉ matériel (pinceaux, couteaux),
       ◉ encres EPSON pour traceur,
       ◉ produits de finition (vernis, enduits, systèmes d’accrochage …),
       ◉ impression des supports de communication,
       ◉ location d’un atelier pour travaux de grand format,
       ◉ consommations offertes lors du vernissage …

CHECK YOUR EMAIL BOX

To recover your access code

Consultez votre boite mail

Pour récupérer votre code d'accès

MERCI
d'avoir pris contact

PARTENAIRE ou CONTRIBUTEUR
Votre logo et coordonnées apparaitront
ICI
ainsi que sur tout support de communication

MOLOTOW WHITE

MOLOTOW

Pour l'art et le graffiti

IMPRESSIONS FRANCOIS WHITE

IMPRESSIONS FRANçOIS

Imprime sur tous supports

CAR 67

CAR 67

Impression numérique

MEDIC EXPERT WHITE

MEDIC EXPERT

Global Medical Solutions

BRASSERIE MERCIERE

BRASSERIE LA MERCIÈRE

Artisan brasseur

En tant que société vous pouvez devenir acteur en :

◉ étant primo-acquéreur d’une ou plusieures des œuvres originales (au nombre de 5) ou encore d’une ou plusieures éditions limitées et numérotées (sur aluminium ou papier d’art).
En étant primo-acquéreur vous bénéficiez de 15% de remise sur le prix de vente public.

◉ participant à la campagne de financement participatif OKpal par ULULE.

◉ proposant de financer l’achat de matériel ou certaines prestations.

◉ proposant vos services ou toutes aides logistiques qui pourraient être utiles à l’élaboration du projet. Comme la mise à disposition de locaux, le transport…

Pour cela, contactez Semaj en utilisant le formulaire ci-dessous :

Les fonds récoltés serviront à financer les postes suivants :
       ◉ impression sur aluminium DIBOND,
       ◉ impression sur papier d’art 300 grs,
       ◉ acryliques (pots, bombes, encres et marqueurs),
       ◉ matériel (pinceaux, couteaux),
       ◉ encres EPSON pour traceur,
       ◉ produits de finition (vernis, enduits, systèmes d’accrochage …),
       ◉ impression des supports de communication,
       ◉ location d’un atelier pour travaux de grand format,
       ◉ consommations offertes lors du vernissage …

Chaque oeuvre est accompagnée d'une facture, d'un certificat d'authenticité.
Ces tarifs concernent les éditions sans encadrement.

Les DYPTIQUES de 2 x 100 x 100 cms

Support >

Aluminium

Prix public >

3200 €

Tarif prévente (-15%) >

2720 €

Les DYPTIQUES de 2 x 40 x 40 cms

Support >

Papier d'art 300grs

Prix public >

500 €

Tarif prévente (-15%) >

425 €

Les DYPTIQUES de 2 x 20 x 20 cms

Support >

Papier d'art 300grs

Prix public >

180 €

Tarif prévente (-15%) >

153 €

Les MONOTYPES de 100 x 100 cms

Support >

Aluminium

Prix public >

1600 €

Tarif prévente (-15%) >

1360 €

Les MONOTYPES de 40 x 40 cms

Support >

Papier d'art 300grs

Prix public >

250 €

Tarif prévente (-15%) >

212,50 €

Les MONOTYPES de 20 x 20 cms

Support >

Papier d'art 300grs

Prix public >

90 €

Tarif prévente (-15%) >

76,50 €

En tant que média vous pouvez devenir acteur en :

faisant connaitre le projet GESTURES auprès de votre public et en activant vos canaux de communication.

◉ étant primo-acquéreur d’une ou plusieures des œuvres originales (au nombre de 5) ou encore d’une ou plusieures éditions limitées et numérotées (sur aluminium ou papier d’art).
En étant primo-acquéreur vous bénéficiez de 15% de remise sur le prix de vente public.

◉ participant à la campagne de financement participatif OKpal par ULULE.

Pour cela, contactez Semaj en utilisant le formulaire ci-dessous :

En tant qu'institution vous pouvez devenir acteur en :

subventionnant le projet ou en proposant de financer l’achat de matériel ou certaines prestations.

◉ étant primo-acquéreur d’une ou plusieures des œuvres originales (au nombre de 5) ou encore d’une ou plusieures éditions limitées et numérotées (sur aluminium ou papier d’art).
En étant primo-acquéreur vous bénéficiez de 15% de remise sur le prix de vente public.

◉ proposant vos services ou toutes aides logistiques qui pourraient être utiles à l’élaboration du projet. Comme la mise à disposition de locaux, le transport…

Pour cela, contactez Semaj en utilisant le formulaire ci-dessous :

Les fonds récoltés serviront à financer les postes suivants :
       ◉ impression sur aluminium DIBOND,
       ◉ impression sur papier d’art 300 grs,
       ◉ acryliques (pots, bombes, encres et marqueurs),
       ◉ matériel (pinceaux, couteaux),
       ◉ encres EPSON pour traceur,
       ◉ produits de finition (vernis, enduits, systèmes d’accrochage …),
       ◉ impression des supports de communication,
       ◉ location d’un atelier pour travaux de grand format,
       ◉ consommations offertes lors du vernissage …

Non-Fungible Token : qu'est-ce que c'est ?

Depuis peu, les NFTs sont au cœur de nombreuses discussions, notamment dans le domaine de l’art.

NFT signifie en anglais non-fungible token, soit en français jeton non fongible. Un objet non fongible étant un objet unique et rare qui n’est pas interchangeable. Par exemple, l’argent est fongible, on peut échanger des euros ou des cryptomonnaies, mais une œuvre d’art est non fongible, car unique.

Un NFT désigne un fichier numérique auquel un certificat d’authenticité numérique a été attaché, dénommé SMART CONTRACT ou CONTRAT INTELLIGENT qui traite de la transférabilité et confirme la propriété,. Plus exactement, le NFT est un jeton cryptographique stocké sur une blockchain. Le fichier numérique seul est fongible, qu’il s’agisse d’une photo, d’une vidéo ou autre, le NFT associé est non fongible.

Le premier NFT a été créé en 2014, mais les NFTs n’ont réellement touché le grand public qu’à partir de 2017, lorsque la plateforme Ethereum a pris de l’ampleur. C’est sur cette blockchain que les projets CrytoPunks et CryptoKitties sont nés. En 2021, l’œuvre Everydays – The First 5000 Days, par l’artiste Mike Winkelmann, plus connu sous le pseudonyme de Beeple, s’est vendu 69,3 millions de dollars. C’est à ce jour l’œuvre d’art numérique la plus chère de l’histoire.

À quoi sert un NFT ?

Un NFT permet de rendre un fichier numérique unique. En fait, quand on achète un NFT on achète la propriété exclusive de l’œuvre originale incluse dans ce NFT. L’artiste conserve toutefois ses droits d’auteur et de reproduction. L’acheteur acquiert certains droits comme celui de publier l’œuvre en ligne.

Un NFT peut être associé à :
◉ une peinture originale comme titre de propriété
◉ une peinture digitale
◉ une vidéo, comme les vidéos de basket de NBA Top Shot
◉ une photographie
◉ un objet de collection, une carte par exemple
◉ un élément de jeu vidéo (avatars, skins), comme ceux de Cryptokitties
◉ un ticket pour un évènement, comme un concert
◉ un film
◉ un brevet
◉ un objet virtuel pouvant être utilisé dans un monde virtuel avec un casque de réalité virtuelle, comme une paire de chaussures de designer
◉ un fichier audio, voire tout un album musical comme « When you see yourself » du groupe King of Leon.

Pour un artiste, un NFT permet de vendre un fichier numérique comme il vendrait une œuvre physique. Pour un acheteur, le NFT permet de soutenir un artiste, de collectionner des œuvres d’art numériques et de spéculer sur ces œuvres.

Comment créer un NFT ?

Pour transformer un fichier numérique en NFT, son détenteur doit passer par une étape appelée en anglais minting, que l’on traduit en français par frappe ou minage. La frappe consiste à copier un fichier numérique sur un serveur et créer ensuite un jeton cryptographique contenant un lien vers ce fichier sur une blockchain. Le créateur de l’œuvre originale peut aussi stocker toute information dans les métadonnées du NFT, comme son nom et autres caractéristiques.

L’utilisation d’une blockchain

Les NFT s’appuient sur la technologie blockchain. Une blockchain est une base de données décentralisée et sécurisée qui garde en mémoire l’historique de toutes les opérations. En plus de diverses cryptomonnaies, certaines blockchains peuvent émettre des jetons non fongibles. C’est le cas d’Ethereum, de Solana ou de Binance par exemple. On peut ainsi savoir qui possède tel ou tel NFT. La création d’un NFT n’est pas gratuite. Des frais propres à la blockchain utilisée sont à payer et peuvent varier de quelques centimes à plus d’une centaine d’euros.

Comment vendre un NFT ?

Les NFT sont mis en vente sur des plateformes dédiées. Minteed-lab, SuperRare, Rarible et OpenSea sont parmi les plus populaires. Ces plateformes offrent l’avantage de pouvoir y créer directement un NFT à partir de n’importe quel fichier numérique. Le NFT est ensuite vendu comme une œuvre d’art, soit via un prix fixe décidé par le vendeur, soit aux enchères. Fait notable, chaque fois qu’un NFT est revendu, l’artiste touche une petite commission.

Souce ; FUTURA SCIENCES

THANK YOU
for your interest
in my art

MERCI
de vous intéresser
à mon art

travaux préparatoires, bouclage du financement & des partenariats

TRAVAUX PRÉPARATOIRES
✔︎ esquisses & maquettes
✔︎ création des fichiers numériques
- recherche de financements
- recherche de partenariats

RÉALISATION DES ŒUVRES DE L’EXPOSITION INITIALE
- œuvres originales sur aluminium
- éditions sur aluminium
- éditions sur papier d’art

PRÉVENTES DES ÉDITIONS
Comme lors de l’exposition initiale, les fonds récoltés lors de la vente des œuvres et des éditions, compléteront le financement des œuvres offertes au corps médical.

PRÉPARATION DE L’EXPOSITION INITIALE
Accrochage, vernissage, communication et presse.

STEP 01
Durée estimée de 6 mois
Exposition initiale des oeuvres majeures & des éditions

 

Les fonds récoltés lors de la vente des œuvres et des éditions exposés, compléteront le financement des œuvres offertes au corps médical.

STEP 02
Aucune durée estimée
RÉALISATION DES ŒUVRES OFFERTES AU CORPS MÉDICAL

 

DIEU & ADAM
technique mixte sur aluminium
2 x 200 x 200 centimètres

YES
technique mixte sur aluminium
400 x 400 centimètres

STEP 03
Durée estimée de 3 mois
Accrochage & vernissage de présentation des oeuvres offertes

 

ACCROCHAGE DES OEUVRES OFFERTES

LORS DES VERNISSAGES
- présentation des œuvres au corps médical, au public et à la presse
- réception et remerciement des partenaires
- réception et remerciement des primo-acquéreurs
- distribution des NFTs au personnel de santé ​

STEP 04
OBJECTIF

Chaque oeuvre est accompagnée d'une facture, d'un certificat d'authenticité et d'un dispositif d'accrochage.

Le DYPTIQUE de 2 x 160 x 160 cms

Support >

Aluminium

Prix public >

10800 €

Tarif prévente (-25%) >

8100 €

Les MONOTYPES de 160 x 160 cms

Support >

Aluminium

Prix public >

5900 €

Tarif prévente (-25%) >

4400 €