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Strasbourg 2021

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Semaj JOYCE | STRASBOURG CONSERVATOIRE 01 LINED 1000 1
Semaj JOYCE | STRASBOURG PRINTEMPS 01 LINED 1000
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Cities ou comment redécouvrez l’architecture urbaine

Une passion pour les villes et l’architecture

Bienvenue dans mon univers artistique où chaque édition capture l’essence de villes emblématiques. Je suis fasciné par la richesse architecturale des villes, où chaque bâtiment raconte une histoire et chaque rue invite à une exploration nouvelle. Mes créations artistiques célèbrent l’interaction entre les espaces urbains et les gens qui les habitent, se croisent, et vivent des émotions intenses.

Semaj JOYCE | LOGO SEPARATEUR min

// STRASBOURG - FRANCE //

cities STRASBOURG CATHEDRALE 01 LINED CATHEDRALE 01 LINED

CATHEDRALE 01 LINED

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min
STRASBOURG CATHEDRALE 02 LINED

CATHEDRALE 02 LINED

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min
STRASBOURG CATHEDRALE 03 LINED

CATHEDRALE 03 LINED

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min

Une merveille architecturale au coeur de Strasbourg

La Cathédrale Notre-Dame de Strasbourg est l’un des monuments les plus emblématiques de la ville, attirant chaque année des millions de visiteurs émerveillés par sa grandeur et sa beauté. Chef-d’œuvre de l’architecture médiévale, cette cathédrale impressionnante mêle harmonieusement le style roman et le style gothique, créant un édifice d’une richesse architecturale inégalée. Sa flèche, culminant à 143 mètres, domine le paysage urbain et offre une vue imprenable sur Strasbourg.

Une fusion unique de styles Roman et Gothique

La construction de la Cathédrale Notre-Dame de Strasbourg s’est étalée sur plusieurs siècles, permettant une évolution stylistique unique qui se manifeste à travers ses différentes parties. La base romane, avec ses voûtes en berceau et ses arcs en plein cintre, témoigne de l’architecture massive et solide du début du Moyen Âge. En revanche, les parties gothiques, caractérisées par des arcs-boutants, des voûtes sur croisée d’ogives et une élévation aérienne, montrent une quête de verticalité et de lumière typique de l’architecture gothique.

La flèche de la cathédrale, achevée en 1439, est une prouesse technique et artistique qui a longtemps été la plus haute construction du monde chrétien. Cette flèche, avec ses 143 mètres de hauteur, symbolise la volonté des hommes de se rapprocher du divin, et elle reste aujourd’hui un repère visuel incontournable de la ville de Strasbourg.

Un intérieur riche en œuvres et en symboles

L’intérieur de la Cathédrale Notre-Dame de Strasbourg est tout aussi impressionnant que son extérieur. Parmi les trésors qu’elle abrite, on trouve la chaire du grand prédicateur, un chef-d’œuvre de sculpture gothique qui servait de tribune aux orateurs renommés. Non loin de là se trouve l’horloge astronomique, une merveille de précision et d’ingéniosité, qui fascine par ses mécanismes complexes et ses représentations célestes.

Le Pilier des Anges, autre joyau de la cathédrale, est une colonne ornée lieusculptures représentant des scènes du Jugement Dernier. Cette œuvre d’art, à la fois délicate et majestueuse, attire l’attention par la finesse de ses détails et la profondeur de sa symbolique.

Les grandes orgues, situées dans la nef, résonnent régulièrement lors des offices et des concerts, ajoutant une dimension sonore grandiose à l’espace sacré. Leurs sons puissants et mélodieux accompagnent les célébrations liturgiques et les manifestations culturelles, enrichissant l’expérience des visiteurs.

Les vitraux et la grande rosac : un festival de lumière et de couleurs

Les vitraux de la cathédrale, parmi les plus anciens et les plus beaux d’Europe, sont de véritables chefs-d’œuvre de l’art médiéval. Chaque panneau raconte une histoire biblique ou hagiographique, inondant l’intérieur de la cathédrale de couleurs éclatantes lorsque la lumière les traverse. La grande rosace de façade, avemètres de diamètre, est l’une des pièces maîtresses de ces vitraux. Cette immense fenêtre ronde, ornée de motifs complexes et de scènes religieuses, est un spectacle à part entière, captivant les visiteurs par son éclat et sa majesté.

Un lieu de foi et de culture

La Cathédrale Notre-Dame de Strasbourg n’est pas seulement un monument historique ; elle est avant tout un lieu de vie et de spiritualité. Elle accueille de nombreux fidèles lors des offices religieux, perpétuant ainsi sa vocation sacrée. Mais la cathédrale ouvre également ses portes à des concerts, des expositions et d’autres manifestations culturelles, faisant d’elle un centre culturel dynamique.

Les concerts d’orgue, les récitals de chant choral et les spectacles son et lumière attirent un public diversifié, offrant à chacun l’opportunité de découvrir et d’apprécier cet édifice exceptionnel sous un nouvel angle. Ces événements contribuent à faire de la cathédrale un lieu de partage et de rencontre, où la culture et la foi se rejoignent pour enrichir la communauté.

Une cathédrale, une histoire

La Cathédrale Notre-Dame de Strasbourg est un monument d’une richesse inouïe, à la fois par son architecture et par les trésors qu’elle renferme. Sa flèche majestueuse, ses vitraux éclatants, ses œuvres d’art et son rôle central dans la vie religieuse et culturelle de Strasbourg en font une destination incontournable. Que vous soyez un passionné d’histoire, un amateur d’art ou simplement en quête de spiritualité, la cathédrale vous invite à découvrir ses merveilles et à vous laisser inspirer par sa beauté intemporelle.

01 – Vue depuis le parvis
02 – Vue vers l’entrée coté Horlage Astronomique
03 – Vue depuis la place du Château

STRASBOURG PRINTEMPS 01 LINED

LE PRINTEMPS 01 LINED

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min
STRASBOURG CONSERVATOIRE 01 LINED

LE CONSERVATOIRE 01 LINED

Semaj JOYCE | BOUTON IN SITU min

Un monument historique au cœur de Strasbourg

Le Grand Magasin LE PRINTEMPS de Strasbourg, situé place de l’Homme de Fer, est un véritable monument historique qui a ouvert ses portes en 1906. Depuis plus d’un siècle, ce grand magasin a su traverser les âges, s’adaptant aux évolutions du temps tout en conservant son charme intemporel. Au cœur de l’une des plus belles cities d’Europe, LE PRINTEMPS est bien plus qu’un simple lieu de commerce ; il est un symbole de l’élégance et de l’innovation.

Une architecture emblématique et unique

Le bâtiment du Grand Magasin LE PRINTEMPS est un chef-d’œuvre architectural qui ne passe pas inaperçu. Conçu par l’architecte Christian Biecher, il se distingue par ses verrières et son bardage en métal couleur champagne, créant une allure à la fois moderne et raffinée. Ces éléments architecturaux uniques permettent au magasin de se fondre harmonieusement dans le paysage urbain de Strasbourg, tout en offrant une touche de sophistication.

Les verrières, véritables joyaux du bâtiment, laissent entrer une lumière naturelle qui illumine les vastes espaces intérieurs, créant une atmosphère chaleureuse et accueillante. Le bardage en métal champagne ajoute une dimension luxueuse à l’édifice, le rendant immédiatement reconnaissable parmi les autres structures du centre-ville. Cette combinaison de tradition et de modernité est un reflet parfait de l’esprit de Strasbourg.

Une expérience de shopping unique

À l’intérieur du Grand Magasin LE PRINTEMPS, chaque étage propose une immersion dans un univers de luxe et de style. Des collections de mode les plus tendances aux produits de beauté de haute qualité, en passant par la décoration intérieure, tout est conçu pour offrir une expérience de shopping incomparable. Les allées spacieuses et les présentations élégantes permettent aux clients de naviguer aisément et de découvrir les dernières nouveautés.

Le personnel du magasin, formé pour offrir un service impeccable, est toujours prêt à conseiller et à guider les clients dans leurs choix. Que ce soit pour dénicher la pièce de mode idéale, un produit de beauté spécifique ou un objet de décoration unique, les experts de LE PRINTEMPS mettent leur savoir-faire et leur passion au service de chaque visiteur.

Un lieu de vie et de rencontres

Au-delà de l’aspect commercial, LE PRINTEMPS est également un lieu de vie et de rencontres. Situé dans l’une des plus vivantes cities de France, il organise régulièrement des événements, des expositions et des animations qui attirent un large public. Ces initiatives contribuent à faire de LE PRINTEMPS un véritable centre culturel et social, où les gens se retrouvent pour partager des moments de convivialité et d’échanges.

Les cafés et restaurants du magasin offrent des pauses gourmandes dans une ambiance chic et décontractée. Que vous souhaitiez savourer un café entre amis, déjeuner en famille ou simplement vous détendre après une session de shopping, les options sont nombreuses et variées, toujours dans un cadre élégant et agréable.

Un engagement en faveur de l’environnement

LE PRINTEMPS de Strasbourg s’engage également dans une démarche écoresponsable. Conscient des enjeux environnementaux actuels, le magasin met en place diverses initiatives pour réduire son empreinte écologique. L’utilisation de matériaux durables, la réduction des déchets et la promotion de produits respectueux de l’environnement sont autant de mesures adoptées pour contribuer à un avenir plus durable.d

Un symbole de tradition et d’innovation

En conclusion, le Grand Magasin LE PRINTEMPS de Strasbourg est un lieu emblématique qui combine histoire, architecture remarquable et expérience de shopping exceptionnelle. Depuis son ouverture en 1906, il a su évoluer avec son temps tout en préservant son charme d’antan. Situé au cœur de Strasbourg, il demeure un symbole de tradition et d’innovation, offrant à ses visiteurs une immersion unique dans l’univers du luxe et de l’élégance.

Que vous soyez un habitant de Strasbourg ou un visiteur de passage, LE PRINTEMPS est une destination incontournable pour découvrir la richesse architecturale et culturelle de la ville, tout en profitant d’un shopping de qualité. Plongez dans l’histoire et le raffinement de ce grand magasin et laissez-vous séduire par son atmosphère unique et son service irréprochable.

Ces mots doivent être mis au passé, car depuis quelques années déjà, ce lieu emblématique est laissé à l’abandon.

01 – Vue depuis la place de l’Homme de Fer

Une institution culturelle de renom

Le Conservatoire de Strasbourg est bien plus qu’un simple établissement d’enseignement artistique. Situé au cœur de l’une des plus belles cities de France, il abrite la Cité de la danse et de la musique, offrant un espace dédié à la formation et à l’excellence artistique. Depuis sa création, le conservatoire a joué un rôle central dans la promotion des arts et de la culture, attirant des étudiants et des artistes de renom du monde entier.

Une architecture inspirée par l’histoire et la nature

Le bâtiment du Conservatoire de Strasbourg est un chef-d’œuvre architectural signé Henri Gaudin. Inspiré par la flèche majestueuse de la cathédrale et la proximité de l’eau, Gaudin a conçu un édifice qui s’intègre parfaitement dans son environnement. La façade en grès des Vosges et la toiture en cuivre rappellent les couleurs emblématiques de la cathédrale, créant une harmonie visuelle avec le patrimoine architectural de Strasbourg.

Les matériaux et les couleurs ont été soigneusement choisis pour refléter l’histoire et la beauté naturelle de la région. Le grès des Vosges, utilisé pour la façade, apporte une chaleur et une texture uniques, tandis que la toiture en cuivre, avec son éclat distinctif, ajoute une touche de modernité tout en rendant hommage aux traditions architecturales locales. Cette combinaison de tradition et d’innovation fait du conservatoire un bâtiment à la fois contemporain et respectueux de son contexte historique.

Un centre d’excellence pour la danse et la musique

Le Conservatoire de Strasbourg, avec sa Cité de la danse et de la musique, est un véritable centre d’excellence pour les arts. Les installations modernes et bien équipées offrent un cadre idéal pour l’apprentissage et la pratique de la danse et de la musique. Les étudiants bénéficient de l’expertise de professeurs hautement qualifiés et de la possibilité de participer à de nombreux événements, spectacles et concerts organisés tout au long de l’année.

Les salles de répétition, les auditoriums et les studios de danse sont conçus pour répondre aux besoins des artistes en herbe et des professionnels. Chaque espace est pensé pour favoriser la créativité et l’expression artistique, permettant aux étudiants de s’épanouir et de développer pleinement leur talent. Le conservatoire est également un lieu de rencontres et d’échanges, où les artistes peuvent collaborer et s’inspirer mutuellement.

Un engagement en faveur de la culture et de l’environnement

Le Conservatoire de Strasbourg s’engage non seulement en faveur de l’excellence artistique, mais aussi pour la durabilité et le respect de l’environnemen. L’utilisation de matériaux locaux et durables dans la construction du bâtiment témoigne de cette volonté de minimiser l’impact écologique. De plus, le conservatoire met en place des initiatives pour sensibiliser les étudiants et le public aux enjeux environnementaux, faisant de la culture un vecteur de changement positif.

Une destination incontournable

Le Conservatoire de Strasbourg est une destination incontournable pour tous les amateurs d’art et de culture. Que vous soyez un étudiant en quête de formation, un artiste cherchant à perfectionner son art, ou un passionné de musique et de danse, le conservatoire offre une multitude d’opportunités pour enrichir votre parcours artistique. Les nombreux événements ouverts au public, tels que les concerts, les spectacles de danse et les conférences, permettent de découvrir et d’apprécier la richesse de la création artistique contemporaine.

Un lieu de vie et d’inspiration

En conclusion, le Conservatoire de Strasbourg est un lieu unique où l’architecture et la culture se rencontrent harmonieusement. Grâce à la vision de l’architecte Henri Gaudin et à l’engagement de toute une communauté artistique, le conservatoire se distingue comme un phare de la danse et de la musique. Sa situation idéale, son architecture inspirée par la cathédrale et l’eau, et son offre éducative de haute qualité en font un joyau de la ville de Strasbourg.

Que vous soyez un habitant de Strasbourg ou un visiteur, le Conservatoire de Strasbourg vous invite à découvrir son univers fascinant et à partager des moments d’émotion et de beauté. Plongez dans l’atmosphère créative de ce lieu exceptionnel et laissez-vous inspirer par l’excellence artistique et l’architecture remarquable qui le caractérisent.

01 – Vue depuis le quai du général Koenig

Semaj JOYCE | LOGO SEPARATEUR min

L’architecture : une Source inépuisable d’inspiration

Les villes, avec leurs bâtiments historiques et leurs structures modernes, sont une véritable muse pour moi. Les édifices anciens, comme les majestueuses cathédrales ou les charmantes maisons à colombages, captivent par leur architecture étonnante. Dans mes œuvres, je m’efforce de réinterpréter des éléments architecturaux comme les arcs, les colonnes, les fenêtres et les balcons, pour en révéler la beauté sous un nouvel angle. À travers mes peintures, j’aspire à saisir la complexité et la simplicité de ces constructions, qu’elles soient d’époques révolues ou contemporaines.

Espaces de vie : le cœur battant de la ville

Les espaces de vie sont au cœur de mon travail artistique. Les villes regorgent de parcs, de places animées et de cafés charmants où la vie urbaine s’épanouit. J’aime peindre ces lieux où les gens se rassemblent, partagent des moments de joie et créent des souvenirs inoubliables. En capturant la vitalité de ces endroits, je tente de refléter comment ils favorisent les connexions humaines et contribuent à la dynamique sociale de la ville.

Par exemple, les grandes places centrales, souvent représentées dans mes éditions, sont des points névralgiques de la vie urbaine. J’aime dépeindre la vie qui y fourmille, les passants, les groupes d’amis, et les familles qui s’y retrouvent. Mes œuvres mettent en lumière l’interaction entre les personnes et leur environnement, soulignant l’importance de ces espaces dans le tissu urbain.

L’art de capturer des lieux personnels

Outre les lieux emblématiques, j’accorde une attention particulière aux endroits qui ont une signification personnelle pour moi. Ces lieux peuvent être des quartiers où j’ai grandi, des endroits où j’ai partagé des moments précieux avec des amis et des proches, ou encore des sites visités lors de mes voyages. Peindre ces lieux permet de capturer non seulement leur atmosphère unique, mais aussi les souvenirs qui leur sont associés. Ainsi, chaque édition devient une fenêtre sur mon monde intérieur et mes expériences personnelles.

Les villes : une source inépuisable de beauté

Les villes allient tradition et modernité de manière harmonieuse. En tant qu’artiste, je trouve une inspiration infinie dans leurs rues pavées, leurs bâtiments historiques et leurs quartiers modernes. Mes éditions cherchent à dévoiler la beauté cachée de ces villes à travers des couleurs vibrantes, des formes audacieuses et des textures riches. Chaque œuvre est une célébration de l’architecture et de la vie urbaine, invitant le spectateur à redécouvrir les villes sous un nouveau jour.

Une invitation à explorer

En conclusion, mes éditions sont plus qu’une simple représentation artistique des lieux. Elles sont une invitation à explorer et à redécouvrir les villes et leur architecture. À travers mes œuvres, j’espère partager ma passion pour ces lieux et montrer comment l’art peut capturer et magnifier la beauté et la signification des espaces urbains. Que vous soyez un amoureux de l’architecture, un passionné de villes ou simplement curieux, je vous invite à plonger dans mon univers et à voir le monde à travers mes yeux artistiques.

“La ville est une grande chose ; elle est l’ombre de l’homme.”
Victor Hugo

“La ville est le lieu de l’anonymat, de la solitude et de la multitude.”
Jean-Paul Sartre

“La ville est le seul être humain collectif qui puisse mourir.”
Jean Giraudoux

“Une ville, c’est comme une symphonie, il faut la comprendre.”
Émile Zola

“La ville, c’est là où tout se crée, où tout se vit, où tout se pense.”
Jacques Attali

“La ville est une machine à produire de la différence.”
Henri Lefebvre

“Dans une ville, le plus petit recoin est rempli de souvenirs.”
Georges Perec

“Strasbourg, art de vivre”

  • Auteur : Patrick Kientz
  • Éditeur : La Martinière
  • Résumé : Ce livre explore l’art de vivre à Strasbourg à travers ses traditions, sa gastronomie, son architecture et ses habitants. Il propose une immersion dans le quotidien strasbourgeois, avec de magnifiques photographies illustrant la beauté et le charme de la ville.

“Strasbourg : Carnet d’une flânerie”

  • Auteur : Michel Valentin
  • Éditeur : Éditions Le Verger
  • Résumé : Michel Valentin invite le lecteur à une promenade poétique et contemplative à travers Strasbourg. Ce carnet de voyage dévoile les coins pittoresques de la ville, ses marchés, ses parcs et ses quartiers emblématiques.

“Strasbourg, entre France et Allemagne : Identités et cultures”

  • Auteur : Hans Haug
  • Éditeur : Presses Universitaires de Strasbourg
  • Résumé : Ce livre examine la double identité franco-allemande de Strasbourg et son influence sur la vie quotidienne des habitants. Haug explore les aspects culturels, linguistiques et sociaux qui rendent Strasbourg unique.

“Strasbourg gourmande”

  • Auteur : Simone Morgenthaler
  • Éditeur : Éditions La Nuée Bleue
  • Résumé : Une célébration de la gastronomie strasbourgeoise, ce livre présente des recettes traditionnelles et contemporaines, ainsi que des portraits de chefs et de producteurs locaux. Il met en avant la richesse culinaire de Strasbourg et la convivialité de ses habitants.

“Vivre Strasbourg : Balades et découvertes”

  • Auteur : Pierre Maurer
  • Éditeur : Éditions du Signe
  • Résumé : Un guide pour découvrir Strasbourg à travers des balades thématiques. Maurer propose des itinéraires pour explorer les différents quartiers de la ville, ses monuments, ses espaces verts et ses lieux de convivialité.

“L’Esprit de Strasbourg”

  • Auteur : Philippe Lutz
  • Éditeur : Éditions du Donon
  • Résumé : Lutz capture l’essence de Strasbourg à travers des anecdotes, des histoires locales et des portraits d’habitants. Le livre offre une vision intime et chaleureuse de la ville, en mettant en avant ses traditions et son art de vivre.

“Strasbourg, ville verte : Écologie et qualité de vie”

  • Auteur : Jean-Michel Bonnet
  • Éditeur : Éditions Apogée
  • Résumé : Ce livre explore les initiatives écologiques et les efforts de développement durable à Strasbourg. Bonnet examine comment la ville s’engage pour améliorer la qualité de vie de ses habitants tout en préservant l’environnement.

ÉDITIONS SUR ALUMINIUM 3 mm

  • 100 x 100 cms – Éditions numérotées limitées à 6 exemplaires.

ÉDITIONS SUR PAPIER D’ART 300 grs

  • 20 x 20 cms – Éditions numérotées limitées à 8 exemplaires.
  • 40 x 40 cms – Éditions numérotées limitées à 8 exemplaires.

TECHNIQUE

  • Technique mixte – C-print réhaussé à l’acrylique fine (pinceau, couteau, feutre), enduit d’un apprêt vinylique appliqué au couteau.

CERTIFICATION

  • Chaque édition est accompagnée d’une facture et d’un certificat d’authenticité signé par Semaj.

Vous pouvez acquérir les oeuvres disponibles à la vente :

  • lors des expositions,
  • en contactant Semaj pat mail, par le formulaire disponible en bas de page ou par téléphone,
  • en vous rendant sur le SEMAJ shop.
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Les DYPTIQUES de 2 x 100 x 100 cms

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Les DYPTIQUES de 2 x 40 x 40 cms

Support >

Papier d'art 300grs

Prix public >

500 €

Tarif prévente (-15%) >

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Les DYPTIQUES de 2 x 20 x 20 cms

Support >

Papier d'art 300grs

Prix public >

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Les MONOTYPES de 100 x 100 cms

Support >

Aluminium

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Les MONOTYPES de 40 x 40 cms

Support >

Papier d'art 300grs

Prix public >

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212,50 €

Les MONOTYPES de 20 x 20 cms

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Papier d'art 300grs

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90 €

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Non-Fungible Token : qu'est-ce que c'est ?

Depuis peu, les NFTs sont au cœur de nombreuses discussions, notamment dans le domaine de l’art.

NFT signifie en anglais non-fungible token, soit en français jeton non fongible. Un objet non fongible étant un objet unique et rare qui n’est pas interchangeable. Par exemple, l’argent est fongible, on peut échanger des euros ou des cryptomonnaies, mais une œuvre d’art est non fongible, car unique.

Un NFT désigne un fichier numérique auquel un certificat d’authenticité numérique a été attaché, dénommé SMART CONTRACT ou CONTRAT INTELLIGENT qui traite de la transférabilité et confirme la propriété,. Plus exactement, le NFT est un jeton cryptographique stocké sur une blockchain. Le fichier numérique seul est fongible, qu’il s’agisse d’une photo, d’une vidéo ou autre, le NFT associé est non fongible.

Le premier NFT a été créé en 2014, mais les NFTs n’ont réellement touché le grand public qu’à partir de 2017, lorsque la plateforme Ethereum a pris de l’ampleur. C’est sur cette blockchain que les projets CrytoPunks et CryptoKitties sont nés. En 2021, l’œuvre Everydays – The First 5000 Days, par l’artiste Mike Winkelmann, plus connu sous le pseudonyme de Beeple, s’est vendu 69,3 millions de dollars. C’est à ce jour l’œuvre d’art numérique la plus chère de l’histoire.

À quoi sert un NFT ?

Un NFT permet de rendre un fichier numérique unique. En fait, quand on achète un NFT on achète la propriété exclusive de l’œuvre originale incluse dans ce NFT. L’artiste conserve toutefois ses droits d’auteur et de reproduction. L’acheteur acquiert certains droits comme celui de publier l’œuvre en ligne.

Un NFT peut être associé à :
◉ une peinture originale comme titre de propriété
◉ une peinture digitale
◉ une vidéo, comme les vidéos de basket de NBA Top Shot
◉ une photographie
◉ un objet de collection, une carte par exemple
◉ un élément de jeu vidéo (avatars, skins), comme ceux de Cryptokitties
◉ un ticket pour un évènement, comme un concert
◉ un film
◉ un brevet
◉ un objet virtuel pouvant être utilisé dans un monde virtuel avec un casque de réalité virtuelle, comme une paire de chaussures de designer
◉ un fichier audio, voire tout un album musical comme « When you see yourself » du groupe King of Leon.

Pour un artiste, un NFT permet de vendre un fichier numérique comme il vendrait une œuvre physique. Pour un acheteur, le NFT permet de soutenir un artiste, de collectionner des œuvres d’art numériques et de spéculer sur ces œuvres.

Comment créer un NFT ?

Pour transformer un fichier numérique en NFT, son détenteur doit passer par une étape appelée en anglais minting, que l’on traduit en français par frappe ou minage. La frappe consiste à copier un fichier numérique sur un serveur et créer ensuite un jeton cryptographique contenant un lien vers ce fichier sur une blockchain. Le créateur de l’œuvre originale peut aussi stocker toute information dans les métadonnées du NFT, comme son nom et autres caractéristiques.

L’utilisation d’une blockchain

Les NFT s’appuient sur la technologie blockchain. Une blockchain est une base de données décentralisée et sécurisée qui garde en mémoire l’historique de toutes les opérations. En plus de diverses cryptomonnaies, certaines blockchains peuvent émettre des jetons non fongibles. C’est le cas d’Ethereum, de Solana ou de Binance par exemple. On peut ainsi savoir qui possède tel ou tel NFT. La création d’un NFT n’est pas gratuite. Des frais propres à la blockchain utilisée sont à payer et peuvent varier de quelques centimes à plus d’une centaine d’euros.

Comment vendre un NFT ?

Les NFT sont mis en vente sur des plateformes dédiées. Minteed-lab, SuperRare, Rarible et OpenSea sont parmi les plus populaires. Ces plateformes offrent l’avantage de pouvoir y créer directement un NFT à partir de n’importe quel fichier numérique. Le NFT est ensuite vendu comme une œuvre d’art, soit via un prix fixe décidé par le vendeur, soit aux enchères. Fait notable, chaque fois qu’un NFT est revendu, l’artiste touche une petite commission.

Souce ; FUTURA SCIENCES

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MERCI
de vous intéresser
à mon art

travaux préparatoires, bouclage du financement & des partenariats

TRAVAUX PRÉPARATOIRES
✔︎ esquisses & maquettes
✔︎ création des fichiers numériques
- recherche de financements
- recherche de partenariats

RÉALISATION DES ŒUVRES DE L’EXPOSITION INITIALE
- œuvres originales sur aluminium
- éditions sur aluminium
- éditions sur papier d’art

PRÉVENTES DES ÉDITIONS
Comme lors de l’exposition initiale, les fonds récoltés lors de la vente des œuvres et des éditions, compléteront le financement des œuvres offertes au corps médical.

PRÉPARATION DE L’EXPOSITION INITIALE
Accrochage, vernissage, communication et presse.

STEP 01
Durée estimée de 6 mois
Exposition initiale des oeuvres majeures & des éditions

 

Les fonds récoltés lors de la vente des œuvres et des éditions exposés, compléteront le financement des œuvres offertes au corps médical.

STEP 02
Aucune durée estimée
RÉALISATION DES ŒUVRES OFFERTES AU CORPS MÉDICAL

 

DIEU & ADAM
technique mixte sur aluminium
2 x 200 x 200 centimètres

YES
technique mixte sur aluminium
400 x 400 centimètres

STEP 03
Durée estimée de 3 mois
Accrochage & vernissage de présentation des oeuvres offertes

 

ACCROCHAGE DES OEUVRES OFFERTES

LORS DES VERNISSAGES
- présentation des œuvres au corps médical, au public et à la presse
- réception et remerciement des partenaires
- réception et remerciement des primo-acquéreurs
- distribution des NFTs au personnel de santé ​

STEP 04
OBJECTIF

Chaque oeuvre est accompagnée d'une facture, d'un certificat d'authenticité et d'un dispositif d'accrochage.

Le DYPTIQUE de 2 x 160 x 160 cms

Support >

Aluminium

Prix public >

10800 €

Tarif prévente (-25%) >

8100 €

Les MONOTYPES de 160 x 160 cms

Support >

Aluminium

Prix public >

5900 €

Tarif prévente (-25%) >

4400 €